a

Akord

Akord je hudební pojem označující souzvuk alespoň tří tónů, které jsou uspořádány podle určitého systému a vytvářejí harmonický základ skladby.


Číst více o "Akord"...

AOR (Adult Oriented Rock)

Zkratka, která v hudební terminologii označuje „rock pro dospělé“, definovala zvuk rádiového éteru především v 70. a 80. letech. Nejde o jeden specifický žánr, ale spíše o produkční přístup, kde hlavní roli hraje technická dokonalost nahrávky, vybroušené melodie a bohaté aranže. Typickými představiteli jsou kapely jako Toto, Journey, Foreigner nebo REO Speedwagon. Pro AOR je typické, že i rocková kytara zní uhlazeně a skladby mají ambici stát se okamžitými hity bez jakýchkoliv rušivých elementů.
Číst více o "AOR (Adult Oriented Rock)"...

b

Bluegrass

Moderní větev americké country, kterou ve 40. letech definoval Bill Monroe se svou kapelou The Blue Grass Boys. Bluegrass je postaven na virtuózní hře na akustické nástroje – banjo, housle, mandolínu, kytaru a kontrabas. Na rozdíl od klasické country se zde klade důraz na improvizaci a rychlé tempo, přičemž nástroje se střídají v sólech podobně jako v jazzu. Výrazným prvkem jsou také vysoké, často tříhlasé vokální harmonie.
Číst více o "Bluegrass"...

Bobby soxers

Tímto názvem byly v 40. letech označovány dospívající fanynky popu a swingu, zejména ty, které propadly „sinatrománii“. Jejich poznávacím znamením byly bílé kotníkové ponožky (bobby socks) ohrnuté nad polobotky, široké sukně a nadměrné svetry. Šlo o první skutečně masovou fanouškovskou základnu, která si vytvořila vlastní vizuální kód, aby demonstrovala sounáležitost ke své komunitě a oddanost svému idolu. Frank Sinatra pro ně nebyl jen zpěvákem, ale symbolem jejich vlastní, na rodičích nezávislé identity.
Číst více o "Bobby soxers"...

Bubblegum pop

Jak už název napovídá, tento styl je hudebním ekvivalentem barevné žvýkačky – je sladký, chytlavý, určený k okamžité spotřebě a primárně cílený na dospívající publikum. Fenomén „žvýkačkového popu“ dosáhl vrcholu na konci 60. a začátku 70. let. Skladby se vyznačovaly jednoduchými melodiemi, hravými texty a často byly produktem studiových producentů, kteří za mikrofon postavili anonymní zpěváky nebo dokonce animované postavičky, jako byli legendární The Archies se svým megahitem Sugar, Sugar.
Číst více o "Bubblegum pop"...

c

Coververze

V širším smyslu jde o novou interpretaci již dříve vydané písně, což je v populární hudbě naprosto běžný celosvětový jev. V československém kontextu však měly coververze specifický osud. Zatímco originální nahrávky světových hvězd se v našich rádiích objevovaly omezeně (často kvůli nedostatku deviz na nákup licencí a technologií), domácí verze byly ekonomicky výhodnější. Stát platil „pouze“ autorské poplatky, zatímco produkci, orchestr a zpěváka zajistil z vlastních, korunových zdrojů.
Číst více o "Coververze"...

d

Disco

Žánr, který v polovině 70. let ovládl taneční parkety celého světa, vznikl původně v undergroundových klubech v New Yorku jako fúze soulu, funku a latinskoamerických rytmů. Jeho poznávacím znamením je pravidelný „čtyřtaktový“ rytmus bicích (four-on-the-floor), výrazná basová linka a bohaté orchestrální smyčce. Symbolem éry se stala horečka sobotní noci, zrcadlové koule a jména jako Donna Summer, Bee Gees či kapela Chic.
Číst více o "Disco"...

Doo-wop

Tento žánr poznáte snadno. Je postavený na bohatých vokálních harmoniích, kde hlasy imitují hudební nástroje. Ten typický název pochází z nesmyslných slabik (jako „doo-wop, doo-wah“), které doprovodní zpěváci rytmicky opakovali za hlavním sólistou. Je to hudba amerických ulic, chodníků a školních chodeb 50. let. Charakteristická pro něj je „50s progression“ nebo také „Doo-wop progression“.


Číst více o "Doo-wop"...

e

Evergreen

V hudbě se termín evergreen používá pro označení nesmrtelné písně, tedy skladby, které jsou stále populární a oblíbené i po mnoha letech. Jsou to hity, které překonaly zkoušku času a neztratily nic ze své původní atraktivity.


Číst více o "Evergreen"...

f

Fanzin

Slovo vzniklo spojením anglických výrazů fan (fanoušek) a magazine. Fanziny byly amatérské časopisy, které si fanoušci sami psali, ilustrovali a v malých nákladech (často na cyklostylu nebo později na kopírkách) distribuovali mezi sebou. V dobách před internetem byly jediným zdrojem nekritických informací o nezávislé scéně, punku, metalu nebo sci-fi. Byly syrové, upřímné a vizuálně naprosto svobodné.
Číst více o "Fanzin"...

g

Glam rock

Když se na začátku 70. let rocková hudba začala brát příliš vážně, přišel Glam rock (zkratka pro glamour), aby vrátil do hry divadlo, lesk a nadsázku. Hudebně šlo o přímočarý a úderný rock’n’roll s důrazem na rytmus, ale vizuálně to byla revoluce: platformy, flitry, make-up a extravagantní kostýmy stírající hranice mezi pohlavími. Králem této éry byl David Bowie jako Ziggy Stardust, ale žebříčky ovládali i hlučnější a lidovější Slade, Sweet nebo T. Rex s Marcem Bolanem.
Číst více o "Glam rock"...

Groupies (Muzikantské Lidušky)

Termínem groupies se v rockové historii označují nejvěrnější fanoušci, kteří nechtěli hudbu svých idolů jen poslouchat, ale toužili být součástí jejich světa a doprovázeli je na turné. Zatímco na Západě byl tento fenomén často spojován se sexuální revolucí a zákulisím velkých hvězd, v československém kontextu měl mnohem civilnější a komunitnější podobu. Pro tyto fanoušky se u nás vžila literární přezdívka „muzikantské Lidušky“, která však zdaleka neplatila jen pro dívky.
Číst více o "Groupies (Muzikantské Lidušky)"...

h

Hillbilly

Původně hanlivé označení pro obyvatele odlehlých horských oblastí Appalačského pohoří v USA se ve 20. a 30. letech stalo názvem pro celou hudební kategorii. Hillbilly music byla ranou formou country, v níž se mísily britské a irské lidové balady s hrou na housle, banjo a kytaru. Byla to hudba prostých lidí, která se věnovala tématům víry, těžké práce a nešťastné lásky. Mezi nejvýznamnější průkopníky patřila rodina Carterových (The Carter Family) nebo Jimmie Rodgers.
Číst více o "Hillbilly"...

i

Instrumentálka

Skladba, ve které hlavní roli nehrají slova a lidský hlas, ale hudební nástroj. Instrumentálky měly v historii populární hudby své pevné místo a občas dokázaly ovládnout hitparády stejně suverénně jako zpívané hity – vzpomeňme na surf-rockové kytary The Shadows, syntezátorové plochy Jeana-Michela Jarreho nebo u nás třeba legendární orchestrální skladby Karla Svobody.
Číst více o "Instrumentálka"...

k

Kazeťák (magnetofon)

Symbol demokratizace hudby v 70. a 80. letech. Zatímco gramofon byl vázán na obývací pokoj, kazeťák (zejména ty přenosné, přezdívané „jezevčíci“) umožnil brát hudbu kamkoliv. Kazety navíc přinesly možnost nahrávání – z rádia, z desek nebo z jiných kazet. Vznikl tak fenomén „mixtapes“, vlastnoručně sestavených výběrů, které lidé darovali svým láskám nebo přátelům.
Číst více o "Kazeťák (magnetofon)"...

m

Merseybeat

Tento termín označuje specifickou vlnu britské populární hudby počátku 60. let, která se zrodila v okolí řeky Mersey v Liverpoolu. Hudebně šlo o energickou směs rock'n'rollu, skiffle a R&B, jejímž hlavním rysem byly výrazné vokální harmonie a doprovod elektrických kytar. Nejslavnějšími ambasadory byli samozřejmě The Beatles, ale patřili sem i Gerry and the Pacemakers nebo The Searchers. Právě Merseybeat odstartoval tzv. „britskou invazi“ do amerických hitparád.
Číst více o "Merseybeat"...

n

Nová vlna (New Wave)

Hudební směr, který se zrodil na konci 70. let jako sofistikovanější a umělečtější nástupce punku. Nová vlna si ponechala punkovou energii, ale přidala k ní syntezátory, neotřelé rytmy a často i ironické či odcizené texty. Mezi světové ikony patří Blondie, Talking Heads nebo The Police. U nás se tento styl v 80. letech stal symbolem neoficiální scény a klubové rebelie (skupiny jako Pražský výběr, Jasná Páka či Visací zámek), což vyvrcholilo známým tažením tehdejší moci proti „novovlnovým“ kapelám.
Číst více o "Nová vlna (New Wave)"...

p

Páskové a potápky

Specifické československé subkultury, které se objevily v 40. a 50. letech jako projev obdivu k západnímu (zejména americkému) životnímu stylu. Potápky byli milovníci swingu a jazzu, typičtí svými dlouhými saky, úzkými kalhotami („rourami“) a botami na vysoké podrážce. Název vznikl z jejich stylu tance, při kterém se charakteristicky „potápěli“ v kolenou. Páskové na ně navázali v 50. letech s příchodem rock'n'rollu. Byli trnem v oku tehdejšímu režimu, který je označoval za „výstřední živly“ a „přisluhovače imperialismu“.
Číst více o "Páskové a potápky"...

Punk

Punk rock vtrhl na scénu v polovině 70. let jako blesk z čistého nebe a jako radikální odpověď na tehdejší překombinovaný art-rock a nablýskané disco. Jeho heslem bylo „udělej si sám“ (DIY) – nepotřebovali jste konzervatoř, stačily tři akordy, syrová energie a chuť něco vykřičet do světa. Kapely jako Ramones v USA nebo Sex Pistols a The Clash v Británii šokovaly nejen svou hlasitou hudbou, ale i agresivní módou plnou spínacích špendlíků a potrhaného oblečení.
Číst více o "Punk"...

r

Rockabilly

Jeden z nejstarších stylů rock'n'rollu vznikl v polovině 50. let jako výbušná směs „bílého“ hillbilly a „černého“ rhythm and blues. Název samotný vznikl spojením slov rock a hillbilly. Typickým znakem je slap-back echo (výrazná ozvěna na zpěvu), úderná hra na kontrabas, který se často používá jako perkusní nástroj, a dráždivé kytarové linky. Králem žánru byl Elvis Presley v začátcích u labelu Sun Records, ale definovali ho i Carl Perkins nebo Jerry Lee Lewis.
Číst více o "Rockabilly"...

s

Skiffle

Tento specifický žánr sehrál klíčovou roli zejména v poválečné Británii. Šlo o lidovou hudbu s vlivy jazzu, blues a folku, jejímž hlavním rysem byla dostupnost. Muzikanti totiž často používali improvizované nástroje – místo bicích valchu na praní, místo basy bednu od čaje s napnutým provazem (tea-chest bass) a k tomu akustické kytary a banja. Největší hvězdou skifflu byl Lonnie Donegan se svým hitem Rock Island Line.
Číst více o "Skiffle"...

t

Teddy Boys

Britská subkultura, která se objevila v 50. letech, byla typická svou snahou o ostentativní eleganci v kontrastu k šedivé poválečné realitě. Mladí muži z dělnických vrstev se začali oblékat do drahých sak inspirovaných eduardovskou érou (odtud jméno „Teddy“ jako zdrobnělina krále Edwarda VII.), nosili úzké „tkaničkové“ kravaty a vlasy sčesané do výrazných vln. Hudebně se identifikovali především s nastupujícím americkým rock’n’rollem.
Číst více o "Teddy Boys"...

u

Underground

V našem prostředí má termín underground (neboli „podzemí“) mnohem hlubší význam než jen označení pro nezávislou kulturu. V 70. a 80. letech se v Československu stal symbolem paralelní kultury, která odmítala jakékoliv kompromisy s tehdejším režimem. Underground nebyl jen hudební žánr, byl to životní postoj. Komunity kolem kapel jako The Plastic People of the Universe nebo DG 307 pořádaly soukromé koncerty na chalupách, šířily samizdaty a čelily perzekucím.
Číst více o "Underground"...

x

Xylofon

Ačkoliv se může zdát jako okrajový nástroj, v historii jazzu, swingu i latinskoamerické hudby hraje nezastupitelnou roli. Jeho specifický, perkusivní a přitom melodický zvuk dodával nahrávkám 50. a 60. let exotický a moderní nádech. Virtuózní sóla na xylofon (nebo jeho většího příbuzného vibrafon) najdeme v mnoha klasických aranžích velkých orchestrů, které na našem webu tak rádi připomínáme.
Číst více o "Xylofon"...